No soy una persona estúpida. ¿Por qué no puedo entender la poesía?

Encuentro que generalmente este es un caso de “Cuando eres un martillo, cada problema parece un clavo”. Es decir, mientras que la poesía ciertamente requiere pensamiento y presenta material para nuestra consideración y comprensión, el proceso para llegar a la comprensión de un poema es sutil, multifacético y no es en absoluto lineal en la mayoría de los casos, y por eso creo que a veces nos quedamos atascados intentando una y otra vez usar la herramienta incorrecta para el trabajo.

Definir el significado de un poema generalmente implica una especie de negociación entre el poeta y el lector, pero esta negociación tiene lugar enteramente en la mente del lector, ya que el poeta ya ha hecho su parte. Al discutir un poema con otros, a menudo encontrará que puede estar de acuerdo con ciertas afirmaciones sobre el poema, mientras que también puede tener algunas ideas propias que otros no comparten. Un buen profesor de literatura en lo que concierne a la poesía no intentará meter el “significado correcto” en las cabezas de los estudiantes, sino que los guiará suavemente a refinar sus propias interpretaciones.

La poesía es extremadamente frustrante para muchas personas, en particular para aquellos que se sienten más cómodos pensando de forma lineal, previsiblemente organizada y paso a paso. Tengo un querido amigo que es un talentoso y prolífico escritor de ficción, un individuo extremadamente inteligente, y ella no puede soportar la poesía. La hace sentir estúpida o ciega de alguna manera, y definitivamente no es ninguna de esas cosas; es solo que ella no trata bien con la idea del lenguaje como imagen o como un juego. Para ella, el lenguaje es bastante serio y directo, y siempre debe ser perfectamente serio (ya sea seria o seriamente cómico) y simple en sus intenciones, por lo que no trata muy bien la poesía ni el absurdismo o el imagismo de ningún tipo. A ella le gustan los poemas que son esencialmente narraciones sencillas que riman (y hay muchos buenos ejemplos), y eso es todo.

Aquí hay un pequeño poema que escribí hace varios años:

Mira aquí, este oasis oscuro.
debajo de un mediodía cegador
el más delgado de los espacios,
y se desvanecerá pronto.

Nuestro refugio a la sombra persiste
Donde los ojos brillantes no pueden hacer palanca.
Aquellos buscadores, chamuscantes dedos.
todavía todos los días pasarlo por.

Una brisa zumba a través de esta nuez
Escalamos con alegría infantil.
La señal que tallamos era pequeña, pero
Todavía mostraría el año.

El tiempo silba a medida que ella pasa,
y sacude su lengua ansiosa,
árboles en crecimiento y pastos
solíamos reir entre

Ahora, este poema ciertamente significa algunas cosas definidas para mí, pero el punto de escribirlo no fue comunicar directamente el 100% de esa información al lector; No tengo ninguna duda de que se escuchará un acorde en muchos lectores similar al que sonaba dentro de mí y me llevó a escribirlo, pero como poeta no estoy realmente preocupado por eso en ningún sentido como el que sería como un ensayista.

El poema, no creo que sea bueno, se refiere fundamentalmente a la pérdida que viene con el paso del tiempo, sobre cómo las cosas “nunca vuelven a ser lo mismo”. El contenido se transmite a través de una serie de imágenes y metáforas que el lector puede o no captar, comparaciones entre ciertas características de un paisaje natural que tienen algún significado para el narrador y ciertas características de la condición humana. Es una comunicación, pero se hace de manera indirecta y mediante símbolos que son flexibles, flexibles y hasta cierto punto ambiguos. La ambigüedad casada con el lenguaje musical (en el sentido más amplio) es la esencia de la poesía.

En parte depende de qué poema. Comprender al Dr. Seuss no está al mismo nivel que entender a Blake.

Una posibilidad es que esté tratando de leer poesía como leería una novela. Eso no funcionará bien, incluso para el Dr. Seuss y es un fracaso total para Blake. La poesía debe leerse lentamente y la mayoría de la poesía debe leerse en voz alta.

Escuché un programa de televisión de Ian McKellen analizando esta poesía dramática:

Mañana, mañana y mañana.
Se arrastra en este pequeño paso día a día,
A la última sílaba del tiempo grabado;
Y todos nuestros ayeres han iluminado a los tontos.
La forma en polvo de la muerte. ¡Fuera, fuera, breve vela!
La vida es una sombra andante, un pobre jugador.
Que se pavonea y le molesta su hora en el escenario,
Y entonces ya no se oye más. Es un cuento
Contado por un idiota, lleno de furor y sonido.
Significando nada.

Vea a un joven Ian McKellen explica ‘El mañana y el mañana y el mañana’ de Macbeth

Si publica un ejemplo de un poema que no puede entender, eso podría ayudar.

Poesía, arte abstracto, películas de arte, música clásica, cálculo, whisky, vino, ajedrez …

No los amamos a primera vista. Inicialmente no los entendemos. Necesitamos practicar, necesitamos exposición para apreciarlos.

¿Por qué?

Porque son de naturaleza compleja. Para disfrutarlos, primero tenemos que gustarles sus formas básicas. Luego, con el tiempo, nuestra zona de confort aumenta y comenzamos a experimentar entusiasmo intelectual.
Hasta entonces nuestros cerebros no pueden apreciar su belleza.

¿Por qué los encontramos complejos?

Genéticamente estamos familiarizados o disfrutamos de las actividades que estamos experimentando durante los últimos millones de años y, por lo tanto, nuestros cerebros se han adaptado para sentirse cómodos con ellos. Pero en el caso de la poesía o el arte abstracto, los hemos descubierto últimamente en los últimos miles de años. Debido a este corto período, nuestros cerebros no pudieron evolucionar para comprenderlos.

La mayoría de las actividades que clasificamos como intelectuales requieren un pensamiento analítico. La inteligencia, como muchas personas la conceptualizan, es predominantemente este pensamiento de resolución de acertijos e incluso en las artes hay un elemento fuerte de ello. Las novelas, por ejemplo, aunque involucran personalidad y emoción, funcionan analíticamente a nivel de trama. Los estudios históricos son fuertemente analíticos, incluso incluyendo la historia del arte.

La poesía ciertamente puede ser (y con frecuencia se analiza), pero la gran poesía requiere fundamentalmente un pensamiento simbólico. La intuición es la brújula que proporciona la dirección en la que buscamos para acceder a los símbolos. El análisis descompone las situaciones complejas en sus componentes para interpretar sus estructuras. La intuición hace lo contrario: unifica conceptos que no tienen nada explícitamente en común. La poesía opera principalmente en el mundo de los símbolos.

Si te mantienes en ello, es probable que encuentres el camino alrededor de este paisaje peculiar que, por definición, no tiene mapas. No es que seas estúpido. Es simplemente que eres un extraño aquí.

Estoy de acuerdo con Anonymous.
Según mi experiencia, cuanto más invierto en un poema o obra, más me saco de él. Volver a leer el (los) poema (s) en diferentes estados de ánimo es un buen comienzo. Leyendo poemas adicionales del mismo autor; leer otros escritos de ese autor, tales como cartas, revistas, ensayos; leer obras similares escritas por los contemporáneos del poeta, y quizás también obras disímiles para el contraste; leer sobre la visión del mundo del poeta en términos de comprensión de la ciencia, geografía, religión, etc .; todo este estudio de antecedentes puede mejorar enormemente la experiencia de leer un poema.

El principal obstáculo para entender la poesía, ya sea que esté hablando de Keats o Shelley o Whitman o incluso de Leonard Cohen, es nuestra tendencia arraigada a ser muy literales en la comunicación. A menudo hablamos y escribimos en términos extremadamente literales, porque queremos asegurarnos de que somos comprendidos, y cuando la comunicación es entrante, lo vemos de la misma manera e intentamos extraer su significado literal.

Esto no funciona con la poesía. La gran poesía no es literal, casi por definición. Como arte, nos muestra una verdad superior que se expresa de una manera no literal, no lineal, una forma que es completamente original para el artista que la ha compuesto. Así que lo primero que debes hacer es tratar de reprimir tu deseo de certeza literal cuando te encuentras con la poesía. Solo léelo en voz baja, luego léelo en voz alta, deja que las palabras rueden en tu mente por un rato, disfrútalo como una experiencia artística, incluso si no puedes extraerle el significado, y no te castigues.

Uno de mis ejemplos favoritos de este tipo de cosas es la canción de Leonard Cohen “Alexandra Leaving”. Podría escuchar esa canción durante tres horas al día durante un año y nunca ser capaz de decirte de manera precisa y definitiva de qué diablos se trata. Pero es hermoso y evocador, y eso es suficiente. Está basado en un poema escrito originalmente en griego por CP Cavafy, “El dios abandona a Antonio”:

Cuando de repente, a medianoche, se oye.
una procesión invisible pasando
Con exquisita música, voces,
no llores tu suerte que está fallando ahora,
trabajo mal hecho, tus planes
todo resulta engañoso, no los lamentes inútilmente.
Como uno largo preparado, y honrado con coraje,
Dile adiós a ella, a la Alejandría que se va.
Por encima de todo, no te engañes, no digas.
Fue un sueño, tus oídos te engañaron.
No te degrades con esperanzas vacías como estas.
Como uno largo preparado, y honrado con coraje,
como es correcto para usted que demostró ser digno de este tipo de ciudad,
ir firmemente a la ventana
y escuchar con profunda emoción, pero no
con el quejido, las súplicas de un cobarde;
escucha, tu deleite final, a las voces,
a la exquisita música de esa extraña procesión,
y dile adiós a ella, a la Alejandría que estás perdiendo.

Leonard Cohen y su colaboradora Sharon Robinson tomaron esto y lo hicieron aún menos literal convirtiéndolo en un poema / letra sobre una mujer llamada Alexandra. Es una hermosa meditación sobre el amor, la pérdida y el cambio, pero sería una pena avergonzarse tratar de interpretarla como si fuera prosa.

De repente la noche se ha vuelto más fría.
Alguna deidad se prepara para partir.
Alexandra se alzó sobre su hombro,
se deslizan entre los centinelas de tu corazón.

Mantenido por la sencillez del placer,
ganan la luz, se entrelazan sin forma;
y radiante más allá de tu medida más amplia
Caen entre las voces y el vino.

No es un truco, tus sentidos engañan,
Un sueño inestable que la mañana agotará.
Dile adiós a Alexandra que se va,
Entonces dile adiós a Alexandra perdida.

A pesar de que ella duerme sobre tu satén.
A pesar de que ella te despierta con un beso.
No digas que el momento fue imaginado,
No se incline a estrategias como esta.

Como alguien largamente preparado para que esto suceda,
Ve firmemente a la ventana. Bébelo en.
Exquisita musica, Alexandra riendo.
Tus primeros compromisos tangibles de nuevo.

Tú que tuviste el honor de su velada,
Y por ese honor habéis restaurado vuestros propios
Dile adiós a Alexandra que se va.
Alexandra se va con su señor.

Como alguien preparado desde hace tiempo para la ocasión;
Al mando completo de cada plan que destruiste:
No elijas una explicación cobarde.
que se esconde detrás de la causa y el efecto,

Tú que estabas desconcertado por un significado,
cuyo código fue roto, crucifijo sin cruzar
Dile adiós a Alexandra que se va.
Entonces dile adiós a Alexandra perdida.

Para decirlo brevemente:

Si no “entiendes” un poema, normalmente significa que piensas que hay algo predeterminado sobre el poema que debes obtener.

En realidad, sin embargo, la naturaleza de la poesía no es tanto una ofuscación sino una liberación. Cualquier respuesta al poema que tengas tiene validez, así que comienza a analizar qué te queda y cómo te hace sentir.

Ahora, con algunos poemas, puede que haya algo que los literatos consideren el punto focal, pero no lo veas, pero no lo veas como un fracaso total para obtener el poema. Considere la posibilidad de combinar sus observaciones con las suyas y sacar más provecho de ello … lo que en el futuro le hará resonar con más fuerza a la nueva poesía y otro arte.

Supongo que si tomas el poema:
“Soy poeta,
¡y lo se!”
Podrías estar respondiendo con gran cabeza a decir algo en rima y te sorprendió. Sin embargo, la contradicción se encuentra dentro de la alternativa:
“Soy poeta,
¡Y ni siquiera lo sé! “, Donde el letrista / artista / quien sabe que está diciendo algo en rima y sigue adelante y lo dice de todos modos.
Aunque siento que la percepción general de los poetas es que generalmente son un grupo autoconsciente que preferiría abandonar la atmósfera NO habiendo dicho algo tan contundente como el poema que he expresado. Sin embargo reprimido.

Personalmente, creo que el jazz y la poesía se parecen mucho. Tampoco es sencillo ni lineal. Alguien dijo una vez: “Hablar de jazz es como bailar sobre arquitectura”. Estoy de acuerdo con esto. La poesía no es prosa, y no se puede experimentar de la misma manera. Pero todavía cuenta una historia.
Si leo una historia en términos de una novela, recopilo las imágenes y las situaciones que el autor presenta y las traduce en lo que entiendo. ¿Alguna vez ha leído un libro y luego retírelo años más tarde para descubrir que tiene una opinión totalmente diferente? El texto no cambió; El contexto lo hizo. Usted era mayor, y lo entendió / interpretó de manera diferente.
La poesía es como el jazz, es algo que sientes y saboreas tanto como tantas palabras que lees y tratas de entender. Los poetas escriben sabiendo esto. A veces la poesía puede ser muy simple en apariencia, pero el significado subyacente es lo que realmente aparece.
Echa un vistazo a Billy Collins, no estaba hablando de una cuerda con cable.

Todavía no has encontrado la poesía correcta.

No es tu culpa. La mayor parte de lo que se enseña es simplemente tonto.

Le da a la poesía un mal nombre y las personas que enseñan y consumen esta forma de juego de palabras son suficientes para hacer que alguien se sienta estúpido.

Todo el drama, las voces susurrantes, las debilidades y el uso intencional del lenguaje que sacrifica la forma por la función, son suficientes para reducir el coeficiente intelectual de casi cualquier persona lo suficientemente desafortunado como para tropezar con este desastre.

Tal vez simplemente no has escuchado el tipo correcto de poesía?

Toma una cerveza. Vierta un trago de whisky Redbreast. Beber. Leer. Esto ayudará.

Aclamaciones.

El genio de la multitud

Hay suficiente traición, odio, violencia, absurdo en la media.
Ser humano para suministrar cualquier ejército en un día determinado.

Y los mejores en el asesinato son los que predican en contra.
Y los que mejor odian son los que predican el amor.
Y los mejores en la guerra son finalmente los que predican la paz.

los que predican a dios, necesitan a dios
Los que predican la paz no tienen paz.
Los que predican la paz no tienen amor.

cuidado con los predicadores
cuidado con los conocedores
cuidado con los que siempre están leyendo libros
cuidado con aquellos que detestan la pobreza
o están orgullosos de ello
ten cuidado con los rápidos para alabar
porque ellos necesitan alabanza a cambio
cuidado con los que son rápidos para censurar
tienen miedo de lo que no saben
cuidado con aquellos que buscan multitudes constantes para
no son nada solos
cuidado con el hombre promedio la mujer promedio
cuidado con su amor, su amor es promedio
busca promedio

Pero hay genio en su odio.
Hay suficiente genio en su odio para matarte
matar a alguien
no queriendo soledad
no entendiendo la soledad
intentarán destruir cualquier cosa
que difiere de su propia
no poder crear arte
no entenderán el arte
Considerarán su fracaso como creadores.
Solo como un fracaso del mundo.
no poder amar completamente
creerán tu amor incompleto
y entonces te odiarán
y su odio será perfecto

como un diamante brillante
como un cuchillo
como una montaña
como un tigre
como cicuta

su mejor arte

– Charles Bukowski

Para comprender la poesía de un autor, debe haber experimentado lo mismo que hizo el autor cuando la escribió. Por ejemplo, no puedes entender verdaderamente un poema sobre el amor hasta que hayas amado; o un poema sobre el dolor hasta que hayas sido herido. Sin la experiencia, todo lo que puedes hacer es admirar el idioma. La inteligencia tiene poco que ver con eso.

La poesía es sobre la emoción, que es abstracta. Todos amamos a muchas personas y cosas, pero no de la misma manera. Es un hecho que el estado mental del poeta al componer el poema no coincidirá con su estado mental cuando lo lea.

La poesía también es experiencial. El libro de texto de mis alumnos, la literatura de Perrine, tiene un gran ejemplo. Considera lo que sabes sobre las águilas. Busca cosas si quieres saber más. Eso te dará una comprensión intelectual de lo que son las águilas. Ahora lee “El águila” de Tennyson.

La poesía es un rompecabezas con piezas faltantes. Esas piezas perdidas se supone que provienen de ti. En la escuela secundaria, he leído un ensayo, donde el autor comparó leer prosa con caminar sobre la nieve sólida y leer poesía con saltar desde el hielo hasta hacer hielo, creando sus propias conexiones. Si no entiendes la poesía, significa que aún no has encontrado el poema, que resonaría contigo. Comience con canciones y baladas. Tienen menos piezas faltantes y, a veces, la música “cierra” algunos de los “huecos”.
Aquí hay uno del poeta hebreo Nathan Alterman (no es mi favorito, pero no veo la traducción de mi favorito)

Niggun Atik (una antigua melodía)

Si tus lágrimas fluyen de noche como un río,
Mi alegría arrebataré como paja,
Mi cama, si te estremeces, te calentará.
Te cubriré, dormiré en el suelo.

Si anhelas unirte al baile.
Jugaré hasta que todas mis cuerdas se rompan,
Si un regalo para tu cumpleaños te apetece,
Mi vida, es tuya, amor, para tomar.

Si pan o vino te faltan.
Con la cabeza inclinada, me quedaré de pie.
‘Hasta que vendí mis dos ojos en el mercado.
Así que mi querido puede beber y comer.

Pero si alguna vez no estoy contigo,
Te ríes y te desplazas sin pensar.
Quemaré las vigas sobre ti
Con el enojo obran mis celos.

Ahora, aquí está Leonard Cohen (soy tu hombre):

Si quieres un amante
Haré cualquier cosa que me pidas
Y si quieres otro tipo de amor,
Voy a usar una mascara para ti
Si quieres un compañero, toma mi mano.
O si quieres enojarme con rabia,
Aquí estoy
Soy tu hombre

Si quieres un boxeador,
Entraré en el ring por ti
Y si quieres un médico,
Voy a examinar cada centímetro de ti
Si quieres un conductor, sube dentro.
O si quieres llevarme a pasear,
Sabes que puedes
Soy tu hombre

Ah, la luna es demasiado brillante.
La cadena esta muy apretada
La bestia no se va a dormir.
He estado cumpliendo estas promesas para ti.
Que hice y no pude mantener.
Pero un hombre nunca recuperó a una mujer.
No rogando de rodillas.
O me arrastraria a ti bebe
Y me caería a tus pies.
Y aullaría a tu belleza.
Como un perro en celo
Y te arañaría el corazón.
Y te arranco la sábana
Yo diría por favor por favor
Soy tu hombre

Y si tienes que dormir.
Un momento en la carretera,
Voy a dirigir para ti
Y si quieres trabajar la calle solo,
Desapareceré para ti
Si quieres un padre para tu hijo,
O solo quiero caminar conmigo un rato.
A través de la arena
Soy tu hombre.

Y aquí viene del ruso.
Bulat Okudzhava:

Necesito a alguien a quien adorar y admirar.
Solo piensa, un simple ordinario
se poseyó de repente con el deseo
¡Arquear la rodilla en fascinación, encantada!

La hormiga perdió tranquilidad y paz mental.
La vida le parecía tan tediosa. Mientras tanto,
se hizo un ídolo de una especie,
Una diosa en su propia imagen y estilo.

Y en el séptimo día, en un momento repentino,
ella se levantó, en un instante, de las luces de medianoche,
Sin ningún signo y sin presagio …
vestida con un abrigo, ella hizo una vista perfecta.

Olvidando alegrías y tristezas, malas sensaciones,
Abrió las puertas de par en par para dejarla entrar.
y besó sus manos golpeadas por el clima, en adoración,
En los zapatitos viejos que llevaba.

Sus sombras se mecían en la puerta.
Conversaron tranquilamente, sin decir una palabra,
Como dioses, eran hermosos, adorando,
Al igual que las personas, estaban melancólicos y perturbados.

La poesía no se trata solo de comprender, se trata principalmente de sentir. El poema que más se siente es por eso que algunas de las otras respuestas recomiendan que lo lea en voz alta.
Pero lo más importante es que los poemas son difíciles de sentir o entender si no tiene una experiencia de vida relevante de la que extraer. Necesitas vivir, amar, herir, perderte y hacer preguntas, luego puedes leer poesía, disfrutar de su sonido, sentirlo y perderte en sus significados.

No me gusta la música de Speed ​​Metal, pero Delta Blues está bien. La poesía viene en tipos, géneros, como la música. Uno puede simplemente no haber descubierto aún su estilo poético preferido. ¡Sigue leyendo, y variegate!

Siempre puedes encontrar la poesía que más te convenga. O puedes empezar a componerte.

La mayoría de las veces necesitas que alguien te explique un poema, o al menos que cuente sobre su contexto.

La poesía es sobre alguien que le da demasiada pena por algo. Tienes que ver lo que hay para ti.

Creo que es como preguntar: ¿por qué Alan Turing puede decodificar Enigma y yo no puedo? ¿O por qué no puedo componer música? La poesía es más que un lenguaje y conozco excelentes lectores, pensadores analíticos fuertes que no “captan” la mayoría de los poemas.
Algunas personas no “entienden” las matemáticas; son inteligentes pero no están conectadas para “obtener” las matemáticas. Se ha dicho que Einstein afirmó que el juego de béisbol era demasiado complicado para que él lo entendiera y que no sé si hubiera analizado fácilmente un poema.
Con la poesía es seguro asumir que significa algo distinto de lo que parece decirse, pero rara vez la gente está de acuerdo con el significado de un poema y la mayoría de las veces hay 100 interpretaciones de cualquier poema.