¿Por qué muchos jóvenes (parecen) odian la ópera?

Me gana.

Entiendo y comprendo la mayoría de las respuestas dadas aquí ya. Y, intelectualmente, al menos, estoy de acuerdo en su mayor parte.

Pero cada vez que voy y veo esta forma de arte, no puedo evitar pensar: “¿Cómo es posible que a alguien, y honestamente, no le guste esto?”

Mi mejor conjetura es que:

Nunca han intentado seriamente apreciar la forma de arte.

Lo que quiero decir con esto, es:

(1) ¡Nunca han visto esta forma de arte como estaba destinada, en vivo!

(2) Son demasiado rápidos también para juzgar. Si piensas para ti mismo al final de La Traviata, “¡Oh Dios mío! ¡Le tomó media hora morir! ”Te has perdido el punto, y te lo has perdido porque estabas demasiado ciego al diálogo musical y dramático en general. (He escuchado esto saliendo de una producción de esta ópera antes.)

(3) Se han comprendido los estúpidos estereotipos de la ópera sin haberlos visto nunca.

(4) Piensan que solo con escuchar un aria una vez en youtube, es suficiente experiencia para poder juzgar todo un género de trabajo.

(5) En relación con el último, creen que pueden juzgar la ópera basándose únicamente en sus cualidades dramáticas o en sus cualidades musicales, cuando en realidad es la combinación e interacción de las dos lo que hace que sea una forma de arte convincente.

Si te tomas la ópera con seriedad, con el corazón abierto y la mente abierta, asistes a las buenas presentaciones en vivo de estas óperas y ves más que algunos ejemplos de ópera, no veo ninguna razón por la que a alguien le disguste u odie. .

La ópera está lejos de ser una empresa elitista, la gente acaba de llegar a pensarlo como tal. La ópera italiana del siglo XIX, en particular, fue extraordinariamente popular y una empresa de gran éxito. Y no habría sido así, si no hubiera atraído a grandes audiencias. Creo que Verdi, uno de los mejores compositores de ópera, dijo una vez que la verdadera prueba de cuán buenas eran sus óperas era la taquilla. ¡Y la taquilla rara vez le fallaba!

La ópera está llena de melodías pegadizas y maravillosas. Está lleno de drama y risas. Está lleno de maravilla y vida.

Y, lo que es más importante, está ahí para que lo descubran las personas que lo “odian”, como una de las formas de arte más fenomenales y diversas que existen.

Creo que lo odian porque están obligados a odiarlo por su cultura. Sin embargo, NPR informó que muchos fanáticos de lo que se llama heavy metal se sintieron atraídos por la ópera porque es más atrevido que el heavy metal en el drama: la gente se enfrenta a cosas que son más grandes que ellos mismos. Pero esto parece ser la excepción.
Las formas de expresión más avanzadas, es decir, las formas de arte que requieren mucho más entrenamiento y son más complicadas y requieren más atención y la capacidad de atención no puede ofrecer la gratificación instantánea de una canción pop de dos minutos sobre un tema fácil de identificar con temas mundanos simples como amor romántico. Exigen más de lo que las personas más jóvenes creen que valdrá la pena entrar porque no tienen idea de lo que puede ofrecerles. Piense en el niño que está acostumbrado a McDonald’s y los refrescos que nunca aprenden a disfrutar las verduras frescas del jardín y el yogur griego.
No puedes obligar a la gente a intentarlo. Solo puedes poner un ejemplo e invitarlos.

Sencillo. No porque no le den una oportunidad. No porque tengan una capacidad de atención limitada. Se debe al uso un tanto antinatural del vibrato que se considera necesario para cantar la mayoría de las óperas. Muchas personas consideran que el amplio vibrato es molesto o incluso feo. Los cantantes de ópera se entrenaron inicialmente para cantar con este vibrato y proyección extremos que se oirían por encima de toda la orquesta tocando, sin el uso de un micrófono. En cuanto a por qué los cantantes de ópera continúan cantando con vibrato excesivo ya que la invención del micrófono me supera. Tal vez sólo por el bien de las tradiciones. Soy un pianista y organista de formación clásica y aprecio mucho el tono coral directo mucho más que el vibrante y amplio vibrato del canto de la ópera. Creo que la mayoría de la gente estaría de acuerdo conmigo en que la mayoría de los cantos de ópera no son naturales y simplemente NO son hermosos.

De hecho, hice una encuesta sobre esto entre amigos cuando me preparaba para una conferencia introductoria para principiantes de ópera.

Para muchos, la forma de cantar es extraña y desagradable. Es una especie de gusto adquirido, tampoco me gustó al principio y ahora lo estoy haciendo yo mismo.

Si no están familiarizados con la música clásica, la música puede no ser memorable de la misma manera que en el teatro musical. Que podían cantar una melodía cuando salían de un teatro. Si están buscando esto, elegir una ópera popular como Carmen ayuda.

La lengua extranjera puede ser una barrera. Por supuesto, hay subtítulos en la ópera / teatro, o subtítulos en DVD. Pero si las personas no están acostumbradas a las series de televisión / películas en un idioma extranjero, esto puede ser un problema.

Algunos piensan que las historias no son muy relevantes para ellos, es como “entretenimiento televisivo del siglo XIX”. Es bastante melodramático. Puede sentirse distante de tal manera que no se sientan conmovidos por los dramáticos eventos y emociones en el escenario, o incluso que no entiendan lo que ocurre allí.

La historia también avanza más lentamente cuando se canta que en el teatro hablado y puede ser aburrida. Incluso la televisión es diferente en el mundo agitado de hoy que hace unas décadas, la gente está acostumbrada a los cortes rápidos. La ópera requiere paciencia y enfoque de la audiencia. En los más viejos, especialmente hay mucha repetición donde la historia no va a ninguna parte, un aria donde el cantante dice el mismo par de oraciones una y otra vez.

Ir a una actuación en vivo parece inaccesible para algunos. Pueden tener prejuicios sobre el evento y el entorno: no saben qué ponerse, piensan que probablemente sea demasiado formal y esnob.

Si han tenido una mala experiencia o han ido a la ópera y no les ha gustado especialmente, no es probable que le den otra oportunidad teniendo en cuenta los precios de las entradas. En las primeras experiencias es importante seleccionar bien la pieza y es de esperar que sea una buena producción con un buen elenco.

A algunos les puede gustar cuando lo prueban, pero no es una taza de té para todos.

Hay una calidad de esófago pellizcado para los cantantes masculinos y una calidad chillona para las cantantes femeninas. No suena natural, suena entrenado. No fluye del alma de los tiempos en que vivimos, fluye de la técnica de una era pasada. Hay una calidad institucional fría para revivir cualquier pieza de museo. La primera respuesta anterior lo dice todo: algunas personas confunden la complejidad con la profundidad y miran por la nariz a lo simple y natural. Todos los entrenamientos en el mundo no sostendrán una sola canción de los Beatles, y ninguno de ellos podría leer música. El talento triunfa sobre el entrenamiento. El espíritu de la ópera sigue vivo, pero no en el repertorio clásico.

Ellos no lo entienden.

Cuando tenía ocho años, respetaba la música clásica, pero solo sabía algunas frases de ella; mi pensamiento todavía estaba limitado a la primitividad de la música popular. Cinco años después, me encantaban los clásicos, pero aún veía la ópera como algo excéntrico y exagerado. En verdad, todavía no sabía nada sobre la ópera. Y, luego, vino la magia: después de encontrar algunas discusiones al respecto, me di cuenta de que había un mundo de conocimiento musical que no tenía; Spinto dalla curiosità , inmediatamente comencé a investigar después de eso, también. La comprensión cambió todo el asunto. Cinco años más han pasado desde entonces; Ahora estoy cantando, y rara vez escucho una pieza instrumental, ya que fue conquistada por la belleza de la voz humana.

El problema es que el mundo contemporáneo está dominado por el modernismo y la vanguardia, la mayoría de la gente vive en la ilusión del progresismo destructivo; hoy, rara vez se percibe que el progreso existe principalmente por preservación y , en segundo lugar, por creatividad, y no en el orden inverso, dice Horacio. Solo si esa mentira es derrotada, uno puede seguir adelante y entender todo esto, porque lo que es bueno nunca muere, y la Tradición es la base y el material para cualquier cosa. El respeto es el requisito previo: una vez que la persona tenga las nociones de la eternidad, se le permitirá analizar la cosa, y esto lo juzgará.

Algunas respuestas excelentes ya. Otros son meh. Si no te gusta algo, bien. Pero no tienes que golpearlo.

Las óperas fueron escritas para su tiempo. Las óperas interpretadas hoy que forman el repertorio estándar representan cuatro siglos de música. Algo de eso era alto, un poco de medio y un poco de entretenimiento.

Los que todavía se realizan son “clásicos” de la misma manera que uno puede encontrar “rock clásico” en la radio. Nadie querría escuchar todas las canciones del Top 40 de 1983 porque muchas no eran tan buenas, y no resisten la prueba del tiempo y el gusto. La estación que toca el “rock clásico de los 80” son las canciones que siguen siendo populares hoy en día y son amadas por la mayoría de edad en la década de 1980 y disfrutan de la nostalgia de la estética musical y cultural de esa época. ¿Cuántos jóvenes disfrutan escuchando los clásicos de la década de 1920, 1930, etc.? ¿Cuántos jóvenes hoy en día amordazan y se burlan de la música disco de los años 70 y 80?

De la misma manera, aquellos que dicen que odian o que no les gusta la ópera porque las tramas son incómodas o los periodos históricos son aburridos, ¿han estado en una ópera que tiene una puesta en escena actualizada? ¿O ha visto una ópera escrita a finales del siglo XX o en los últimos 5 años?

Hay óperas contemporáneas que son muy escuchadas, con tramas y dramas que rivalizan con el escenario y la pantalla. ¿Cómo se puede criticar las tramas y los personajes de la ópera cuando se ven las muchas series absurdas disponibles en la televisión y en las salas de cine? Hay historias escritas para nuestro tiempo y nuestros gustos. Y luego vemos clásicos del pasado que nos hablan de nuevo. Las óperas son demasiado largas? ¿Las tramas y los personajes son poco realistas y exagerados? Mis hijos no tienen problemas para pasar horas y horas de trabajo como Piratas del Caribe o Transformers . ¿La música es demasiado atonal o difícil de escuchar? Prueba la mayoría de las películas y la música de televisión (especialmente en la década de 1970). Las voces son antinaturales? Trate de escuchar a un cantante de rock gritando? ¿La actuación es amplia y estilizada? Igual que cualquier teatro musical. O bailar O Spike Lee o David Lynch o la película de los hermanos Coen.

Asistí a mi primera ópera abreviada a los cinco años. Asistí a mi primera ópera de larga duración a la edad de 9 años. Actué en coros de ópera para niños a partir de los 10 años y fui brevemente un cover en la Ópera Metropolitana justo antes de que mi voz cambiara. (Estaba cubriendo a Adam Guettel, de todas las personas!)

Puedo decirles que desde que tenía 10 años, si mencioné a mis amigos, jóvenes y viejos, que canté en la ópera, la respuesta que siempre escuché fue: “Odio la ópera”. Luego les preguntaría si alguna vez habían visto una ópera y, por supuesto, la respuesta fue “No.” Aquellos que están familiarizados con la ópera solo lo sabían por los anuncios de televisión burlones y parodias de Bugs Bunny.

Y en mi experiencia, muchos de los que se quejan del timbre de las voces operísticas, son grandes fanáticos de los musicales como Phantom of the Opera , que emplea a cantantes con entrenamiento operístico (y que tienen carreras operísticas cuando no están cantando Andrew Lloyd Webber, etc.) ¡Y no me hagas empezar con Phantom ! Webber mocks y parodias cantos de ópera y cantantes en varias escenas. Gran teatro (sarcasmo pesado). Tengo amigos y familiares que son excelentes cantantes de ópera que han actuado en Phantom, pero muchas veces los roles están llenos de personas que no tienen voces agradables. Luego hay personas que se vuelven locas por Andrea Bocelli (no es un cantante de ópera; necesita un mikingo porque su voz no es lo suficientemente grande para el escenario de la ópera, y no canta correctamente y no es fiel a la partitura del compositor), Charlotte Church , y otros prodigios infantiles. Todos ellos hacen que los cantantes de ópera entrenados y los aficionados a la ópera se estremezcan cuando intentan cantar el repertorio de la ópera.

Durante muchos años, la ópera fue parte de una educación estadounidense. La apreciación musical se enseñaba en las aulas, las operetas se realizaban en la escuela primaria y secundaria. Si fue al cine o vio programas de entrevistas y de variedades en la televisión, los cantantes de ópera se encontraban entre los invitados y los artistas sin burla.

Hay muchas maneras de hacer que los jóvenes se interesen en la ópera y la mayoría de las compañías de ópera tienen sitios web educativos y programación auxiliar diseñada para presentar la ópera a personas de muchas edades. Siempre he llevado a mis hijos a la ópera desde una edad temprana y todos han aprendido a disfrutarla. Llevamos a mi hijo de 4 años y de 6 años a una breve producción de Hansel y Gretel este año en la Ópera Amore, no es la primera vez que han visto The Magic Flute y otras óperas allí cuando eran aún más jóvenes. , y a la Ópera Metropolitana por primera vez el mes pasado. El Met suministra cojines de asiento elevadores gigantes y tiene títulos en inglés en los respaldos, por lo que mi primer lector pudo seguir la acción en Le Nozze di Figaro . Mi hija mayor y ahora mayor se presentó en su primera ópera cuando tenía 5 años y mi otra hija mayor realizó el papel principal en Amahl and the Night Visitors . Cada uno se “graduó” para desempeñar papeles principales en los musicales de la escuela secundaria.

A2A, pero Quora User y Robert Vincelette prácticamente lo cubren. No es realmente una aversión a la ópera, solo una ignorancia de ella, una ignorancia que, en la cultura actual de TDAH, es casi inevitable. Podríamos decir exactamente lo mismo del teatro, e incluso de la literatura clásica. Philip Roth dijo que probablemente para el 2025, las novelas literarias serán un pasado arcaico y pintoresco, y es porque las personas están tan distraídas con los iPads, las PS4 y Twitter. Eso puede ser una exageración, pero no es una exageración.

Gracias por la A2A Lucas Sebastião De Almeida Castro!

Tendría a creer que es posible que odie por defecto lo que sabe que nunca será accesible a usted por la frustración. Que podría ser el caso de algunos jóvenes.

Pero en general es, en mi opinión, más ignorancia y falta de interés que odio. Hablando francamente, es difícil interesarse “desde cero” en la ópera. Puede ser muy curioso, muy dispuesto, pero un amigo / a un miembro de la familia / un maestro (a) son de gran valor para “atraparlo”, creo.

Una vez más, creo que este es un tema de acceso a la cultura: los jóvenes que se han alzado con la música clásica y la ópera tienen más oportunidades de amarla. De lo contrario, todavía es posible, por supuesto, pero uno necesita curiosidad y oportunidad.

Gracias a Anonymous por la A2A.

Hay una fina línea de diferencia entre “odio”, “disgusto” y simplemente “no gustarle” algo. La mayoría de las personas (jóvenes y mayores) no odian la ópera. La mayoría de la gente está en cosas de “escuchar fácilmente” de todos modos. Cincuenta y tantos como yo ya crecimos sustancialmente en rock, disco, etc., en lugar de ópera. La mayoría de las personas más jóvenes simplemente no se identifican necesariamente con la ópera como un gusto musical tanto como las personas mayores; Muchas personas mayores tampoco lo hacen.

Dicho esto, muchos jóvenes de todo el mundo asisten a la famosa Night at the Proms (donde los clásicos se encuentran con el pop) en el Reino Unido, que la televisión británica transmite en vivo por todo el mundo por cable. Claramente, eso sugiere que los jóvenes no odian la ópera, al menos no lo suficiente como para detener la distribución mundial de CD de música clásica y la venta de entradas.

Como músico, fui expuesto a todo tipo de música mientras crecía. Creo que es un poco arrogante afirmar que la ignorancia y la falta de cultura son la razón por la cual las personas (incluidas las personas cultas y bien educadas que aman la música clásica orquestal) odian la ópera. Cavando un poco más profundo; muchos amantes de la música clásica que también aman las canciones de éxitos musicales corales y modernos, se sienten incómodos con las notas exageradas y las falsetas contorsionadas, escritas principalmente para desafiar la habilidad del cantante. Y los personajes mismos, están representando una pantomima que fue inventada y entregada hace siglos. Me doy cuenta de que incluso el público es diferente a los que asisten a las sinfonías. Muchos parecen comportarse como si fuera una competencia para “unir” a otros talentosos cantantes de ópera. Pero las historias siempre son difíciles de seguir y las palabras, ya sea en su lengua materna o no, rara vez se entienden. Me encantan las famosas arias de la ópera, pero a menos que uno lea un libro sobre la ópera con anticipación, es fácil perderse.

Soy un músico y cantante de formación clásica y odio la ópera. No odio la música tanto como odio a los cantantes. Como muchos cantantes, tengo un tono casi perfecto que me permite escuchar e identificar las sutilezas musicales rápidamente. Por ejemplo, porque estoy investigando la pieza Musetta’s Waltz (Quando Men Vo) para hacer un arreglo para piano para ella, estaba escuchando varias versiones del original. No había un solo cantante de la aria que no fuera ni plano ni afilado, ni ambos en varios momentos clave de la melodía, arruinándola. El vibrato, en cantidades muy pequeñas, es encantador. Los cantantes de ópera no suelen utilizar pequeñas cantidades de vibrato. Como persona que puede cantar a un volumen alto sin amplificación, sé que no necesita vibrato para proyectar por encima de una orquesta. La mayoría de los cantantes de ópera usan el vibrato como una salida para ocultar el hecho de que no pueden golpear el tono que el compositor indicó. Su chirrido es horrible para escuchar incluso cuando el tono está “casi” allí, y juro que ninguno de ellos puede golpear la nota que están buscando. Incluso los gritos de teatro musical (y ciertos géneros de la música pop estadounidense) son preferibles a la matanza musical artificial, pretenciosa y sintona que ofrece el cantante de ópera.

Es una cuestión de lenguaje, en su mayoría. Saber que hay una historia, pero no poder seguirla. Incluso los hablantes nativos pueden tener dificultades para entender las palabras en una ópera, porque las formas clásicas no son propicias para el habla, sino para crear sonidos específicos.

Uno de mis ejemplos favoritos es comparar The Ring Cycle con The Pirates of Penzance. Ambos usan la música y el baile para transmitir una historia, pero encontré muy pocos aficionados que no eran de la ópera a los que no les gustaban más los Piratas. Y cuando les preguntas por qué, fue una variante de “Porque podía entender lo que estaba pasando”.

La ópera exige más trabajo por parte del oyente. Me parece que tengo que escuchar una ópera al menos media docena de veces, a veces menos, a veces incluso más, antes de poder decir que lo sé. Pero está bien, vale la pena. No hay experiencia musical para comparar con la ópera.

Es lo que se llama “un gusto adquirido”. Toma algún tiempo y edad para apreciarlo. Algo similar a: empezamos a gustar los guisantes, el pollo y el puré de papas. En algún lugar de la línea, con las papilas gustativas y la exposición ampliadas, podemos aprender a amar el pollo Szechaun. Tienes que trabajar tu camino hacia ella. Es decir, estar preparado para no gustar al principio. Aguanta ahí y podría ser el amor de tu vida.

Además, está lo generacional. Los jóvenes son los que más presionan a sus compañeros, solo les va a gustar lo que les gusta a sus amigos.

Creo que es mucho decir que muchos jóvenes parecen odiarlo. Hay un mundo de diferencia entre odiar algo y simplemente no gustar algo. Tener un disgusto por un género particular de música no es tan raro. Hay tipos de música que no me gustan especialmente.

Probablemente sea cierto que la mayoría de los jóvenes no están interesados ​​en la ópera, o creen que es anticuada, o simplemente es algo con lo que no están familiarizados o a los que no están expuestos. Pero ciertamente hay gente joven a la que le gusta la ópera, al igual que hay gente joven a la que también le gusta el ballet y la música clásica.

No soy tan joven, pero odio ese estilo de canto. Odio cualquier forma de música en la que el cantante canta muy fuerte y tiene notas muy largas. La capacidad de hacer eso es impresionante; Solo odio escucharlo. Esa es una de las razones principales por las que me gusta la música en la cual el canto es rápido. ¡Odio R & B por la misma razón!

Porque es muy diferente de la música pop que escuchan actualmente y no están dispuestos a tomarse el tiempo para comprender y apreciar la diferencia.

Para ser honesto contigo, pensé que Opera era un montón de basura, hasta que escuché a un cantante en vivo. Todavía no lo amo, pero ahora lo respeto.