¿Por qué la gente está tan obsesionada con Marvel?

Answer 1

La ventaja entre DC y Marvel ha pasado de un lado a otro. En la Edad de Oro DC definitivamente marcó el ritmo. Sin embargo, Marvel luego trajo las cosas de los personajes míticos y de cumplimiento de deseos, Superman y el multimillonario playman Batman a personajes con problemas alegóricos como los X-Men, y el Marvel 616 Universe como algo semic coherente es más antiguo que el universo DC como un semi Lo coherente. Sus héroes eran mucho más defectuosos y humanos que los de DC, y en su mayoría eran forasteros, por lo que Marvel dominó los años 70 y principios de los 80.

Pero la razón por la que la gente está tan obsesionada con Marvel es que el universo cinematográfico de Marvel está siendo visto por más personas de las que probablemente han leído un cómic de DC o Marvel. Y aunque diría que The Dark Knight es una película mejor que cualquiera de Marvel, nunca ha habido un universo cinemático interconectado antes en nada como la escala de la MCU. (De hecho, estoy tratando de pensar en cualquier red de películas que podrían haber creado algo como The Avengers, en donde tienes a Thor, Iron Man y Captain America como estrellas de su propia serie de películas que se unen). Hacer un universo cinematográfico de la manera en que Marvel lo tiene no tiene precedentes.

Answer 2

La premisa de tu pregunta es parcialmente cierta. Mi breve respuesta puede incluso apoyarlo parcialmente: Un fantástico cuatro de elementos; Chutzpah, defectos, mala suerte y arte.

Superman a menudo es considerado como el primer superhéroe, pero se lo ve como el más influyente. El cómic fue co-inventado por Gains, quien participó en National (DC). Sin embargo, todos los cómics de superhéroes en ese momento tomaban de la mitología griega, romana y judía, el héroe de acción y las tiras cómicas de ciencia ficción. El modelo de negocio reaccionario (que sucedió con todos los géneros) de imitar a otros fue incorporado … incluso en DC. El Sub-Marinor de Marvel no fue inventado en un vacío. El Capitán América que golpea a un nazi en la cara no era original. Los superhéroes fueron prácticamente innovados en popularidad por la razón de representar a los nazis.

Y así, como Marvel y todos los demás, incluido DC algunos días, hicieron lo que se hizo; Copia lo que era tendencia. Marvel (Atlas / Timley) estaba haciendo eso inicialmente cuando Goodman tuvo un juego de golf con Liebowitz y se apresuró a ordenar a Stan Lee que hiciera un libro de equipo. Algunos otros componentes estaban en juego; Jack Kirby estaba disponible para hacer la mayor parte del trabajo; una historia sobre una familia interesante que organizó una fiesta a la que asistieron miembros del bullpen estaba dando vueltas en torno a los chismes de las oficinas; en abril del 61, Yuri Gagarin llegó al espacio; y Lee estaba listo para renunciar, sintiéndose poco inspirado y cansado de seguir las tendencias. Su esposa le sugirió que pusiera su corazón en un proyecto; La última es una decisión crítica para fundamentar las historias en el mundo en el que vivieron, Nueva York. El resultado fueron los Cuatro Fantásticos.

Personalmente, soy uno de los que ve a Kirby y Steve Ditko, a diferencia de Lee, como un artista inspirado e intencional. Veo a Lee como un oportunista. Ditko se formó en la escuela de dibujantes de Hogarth y Kirby ya había co-creado su propia editorial. Las incorporaciones de Marie Severin y Wally Wood de EC, consolidan profesionalidades innovadoras. El bullpen fue ciertamente inspirado e innovador en ese momento. Estaban construyendo sobre bloques que ya se usaban, pero estaban trabajando en una audiencia del Senado posterior al de 1954 sin dejar nada por perder. Chutzpah.

Su falta de éxito inicial tiene mucho que ver con mi percepción de su ingenio y pasiones. Habían perdido su distribuidor en el ’57 y estaban limitados a 8 cómics al mes por la compañía matriz de DC Independent News Distribution. Tuvieron que poner todo su empeño en estos cómics y la oficina fue simplificada por Lee después de las audiencias del Senado del 54. Ese juego de golf fue en 1960 y la mayor parte de la creatividad de Marvel se produjo entre entonces y 1964. No solo Marvel no llegó al top 10 en ventas durante la década de los 60, sino que Marvel es el único cómico de superhéroes entre los 25 primeros. 1963. El programa de televisión de Batman y las caricaturas de Marvel en 1966 tal vez ayudaron a los superhéroes a llegar al número 1 y Marvel a obtener a Amazing Spider-Man en la adolescencia. Es cierto que cuando hay un cómic o cómic de superhéroes en el top 10 en los 60, todos son títulos de DC. Lo que es parte de mi punto, es notable que los superhéroes de Marvel sobrevivieron a su concepción inicial, pero aparte de lo obvio, hubo algo duradero en juego aquí. Debió haber sido, considerando que los superhéroes chocaron con una amplia popularidad a principios de los años setenta.

Cuando llegaron los años 70, los cómics adoptaron el estado marginal de su gobierno y crearon un mercado que lo cultivó. Los resultados fueron contraculturales y, si bien DC era más popular al entrar en este período, Marvel ya había aceptado e incluso comercializado este futuro. Marvel había intentado torpemente estar de moda con la contracultura ya. Entre los hombres blancos jóvenes liberales, al menos, funcionó. La mayoría de los personajes de Marvel tenían defectos, eran jóvenes y representaban aspectos de la contracultura en los años 60. Mantuvieron muchas de las extrañas estéticas de la CE y estaban coqueteando con lo que estaba sucediendo en los cómics underground. DC tenía Green Lantern / Green Arrow y Wonder Women, pero Supermans y Batman no tuvieron el mismo efecto que Spider-Man o Daredevil. La combinación de poderes extraños / defectuosos y superpotencias con temas de moda ayudó a informar el futuro de los cómics. Finalmente, a finales de los años 80, Marvel se había apoderado de la cultura de las comunidades de cómics, mientras que DC ocupaba una perspectiva colectiva más amplia de lo que era un superhéroe. Defectos.

Y luego una secuencia de eventos casi mató a Marvel. Marvel fue comprada por Perelman, la tomó en público, hizo bonos basura y prácticamente perdió la compañía por culpa de Ichan y la bancarrota. Todd McFarlane dio un codazo a todos los jóvenes talentos creativos de Marvel para pedir tanto control que finalmente dejaron para hacer Image. El mercado de coleccionistas especulativos salvó a muchos cómics malos y la distribución se consolidó en un monopolio. El resultado final fue que Marvel fue rescatada al borde de la educación de cómics, la diversidad, las redes sociales y las películas de conglomerados de medios para rescatarlos. Pura suerte.

La base de todo esto es la base de todos los cómics y el arte duraderos. Kirby y Ditko tenían intención creativa. Cuando Marvel hace sus propias películas, tienen intenciones artísticas. En todos los casos, hay una perspectiva empresarial y culturalmente defectuosa en juego. Estas fallas son seguras, pero hay intenciones estéticas y narrativas que funcionan en una fundación de intenciones artísticas. Art º.

DC tiene todos estos elementos a veces y una línea más creíble en la originalidad, pero hay un nivel de descaro, fallos, felices accidentes y arte que se suman a una fuerza intangible, la Marvel extrañamente puede usar para hacer sus relatos más relatables y divertidos. y sentimiento autentico.

Answer 3

Guau. Bien, como un chico que disfruta de ambos, supongo que lo intentaré. Hay unas pocas razones

1. En general, sus películas están mejor hechas y son de buen ritmo.
2. Los personajes en esas películas en general son simpáticos, atractivos y fáciles de relacionar. Batman no se puede relacionar, Superman no es terriblemente convincente hasta ahora y las personas más agradables en el cine hasta ahora son Wonder Woman y el escuadrón suicida, que fue un choque de trenes de una película. Moderadamente agradable, pero sigue siendo un choque de trenes.
3. Mejor merchandising y publicidad. Marvel sabe cómo entusiasmar a los fanáticos y recién llegados con sus personajes y propiedades. Tienen juegos de aplicaciones con eventos especiales que incluyen personajes de películas, programas de televisión, camisetas, clips de you tube, hacen inventos de cómics para sus películas. Básicamente su juego de marketing está en punto.
4. El ya ganó las primeras rondas. El hombre de acero era muy oscuro y se enfrentó bastante fuerte con lo que a la mayoría de la gente le gusta de Superman. En comparación, Iron Man era ingenioso, inteligente y todavía un héroe, y Cap era un tipo valiente y delgado que trataba de hacer lo correcto y terminaba golpeando a los nazis. Y Hulk arrojó un dios alrededor.
5. Hizo la trilogía no canónica de Nolan.
6. WB es súper meticuloso en cuanto a que DC se arriesgue, mientras que Marvel disparó a un mapache y un árbol al espacio y todos perdieron la cabeza por lo divertido que era.
7. DC sigue intentando compararse para maravillarse al igual que los fanáticos (en ambos lados). No son Como dijiste, sacudieron la industria del cómic en el pasado. Pero su enfoque ahora es mucho más oscuro y dramático de lo que tiende a ser el universo de la maravilla, oscuro y dramático es en lo que DC es bueno. El problema es que no hay tanta llamada a los dramas de acción como solía haber. Mientras que DC fue pionero en el tema de los cómics, Marvel tomó eso y corrió en una dirección completamente diferente, pero resultó que funcionó muy bien para ellos.
8. DC sigue enfureciendo a sus fans. Teen Titans go (que mi sobrino ama y yo personalmente no veo nada malo), batfleck (otra vez nada malo allí), Jared Leto como bromista, la extraña y apresurada trama de BvS, que le da a Constantine una red amigable para la familia que la canceló después. una temporada porque lo sobrenatural era menos costoso (todavía enojado por eso), toda la película de la linterna verde (Ryan Reynolds todavía está enojada por esa a la que apuesto), y por supuesto no está relacionada con su fantástico programa de televisión con el cine. Todas estas son decisiones que dejaron a muchos fanáticos enojados y sin ser escuchados o ignorados. Toman decisiones extrañas y controvertidas, y cuando no lo hacen, ocultan muchos detalles en lugar de exagerar sus películas. Las personas enojadas tienden a ser más críticas con lo que consumen, DC tiene algunos fanáticos bastante enojados.
9. Marvel tiene a Stan Lee. Stan Lee es un anciano feliz y feliz que todo el mundo ama y yo lloraré mucho cuando muera. Es amigable, ama su trabajo y, francamente, es adorable por su gran amor por todo el género. Cuando la gente piensa en maravilla, piensa en este hombre y cuando lo hacen, mucha gente sonríe. Porque Stan lee y eso es, en general, lo que hace cuando no está siendo un gigante en la pantalla.
10. Marvel tiene más películas y por lo tanto más exposición. Aquí es donde el marketing se vuelve tan importante.
11. La lista de héroes de Marvel es un poco más accesible para los niños en estos días que para DC. Marvel se ha esforzado mucho para que los niños vuelvan a aparecer en los cómics, incluso haciendo series completas dedicadas a interpretaciones familiares de personajes queridos (la serie Spidey es un buen ejemplo). Mientras tanto, muchas de las historias de DC son oscuras, orientadas a los adultos o, en algunos casos (mirando tu futuro y tú también) se muestran absolutamente horribles. Nadie necesitaba ver la espina de la mujer maravilla fuera de su cuerpo y unida a algún robot. Eso no tenía por qué suceder. Hay mejores maneras de hacer entender que el tema es malo.
12. Marvel también tiene un montón de súper héroes que son niños. Miles de moral, Robbie Reyes, Kamala Khan, araña, Gwen Poole, Laura Kinney, Nova, Amadeus Cho, Luna, corazón de hierro. La lista sigue y sigue. Todos los nuevos súper héroes que intentan descifrar cosas, todos los niños en la escuela secundaria o antes, todos los súper cosas enmarcados en la parte posterior de ser un niño en un mundo lleno de adultos. Mientras tanto, DC tiene, los Titanes adolescentes, los niños murciélagos (de los cuales solo 3 están incluso cerca de ser niños), Shazam (si es que todavía es una cosa), el escarabajo azul y la tormenta de fuego (que lo está empujando TBH) y SHOCK ESTÁTICO (a quienes casi completamente arruinado en nuevo 52)
13. Los fanáticos de Marvels están tan enojados como los fanáticos de DC, pero tienden a no extenderse tanto a los medios de comunicación tradicionales. Doc-oct como Peter Parker era terrible y espeluznante, el capitán América como nazi trastornó a una tonelada de personas (como debería), la guerra civil 2 fue un desastre, Gwen Stacy sigue regresando de entre los muertos, los cuatro fantásticos realmente no son Eso es fantástico, y KAINE todavía no tiene su propia serie y Ben Reilly es un poco idiota ahora (puede que sea el único que se preocupe por la última). Pero a pesar de todo esto, no escucharía la mayor parte de esta pavor a menos que fuera a buscarla (a excepción del capitán nazi, Estados Unidos, todos lo oyeron). Contraste que cada vez que alguien menciona “52 nuevos” o Jared Leto como bromista y alguien. En algún lugar grita con enojo cómo los cómics son basura en estos días.
14. DC disolvió la mayoría de los cómics de vértigo cuando hicieron 52 nuevos. Vertigo publicó algunos cómics asombrosos, siempre les digo a las personas que si estás buscando una buena historia, el vértigo casi nunca te engañará. Con títulos como Hellblazer, Fables, Lucifer, Sandman y el interminable, Madame Xanadu, Swamp Thing, etc., el vértigo fue una verdadera fuente de poder contar historias, en parte porque podría mantenerse al margen de las grandes líneas de historia. Pero cuando salieron con el nuevo 52, muchas de estas historias fueron absorbidas por eso, con … resultados mezclados. Algunos títulos estaban bien si un poco predecible (cosa del pantano) otros quitaron todas las cosas que hicieron que sus historias fueran geniales en primer lugar (la liga JUSTICE dark).
15. Marvel tiene un hombre araña. Rechace todo lo que quiera para los no creyentes, pero por mucho que hayan cometido muchos errores con él a lo largo de los años, en general, el muro de intencionalidad arrastrado es uno de los personajes más populares y posiblemente el más relacionado en los cómics actuales. Menos ahora de lo que dirigía una corporación internacional, pero bueno, eso es por lo que ahora es un niño en las películas (aún pensaba que Andrew Garfield debería haberse quedado) y por qué hicieron la serie Spidey. Mucha gente odia al hombre por varias razones, pero miles más lo aman por una multitud más. Agregue a eso que “hay literalmente un hombre o una mujer araña para todos ahora” y tiene un gran atractivo para muchas personas diferentes.

Así que sí. 15 razones por las cuales las personas se vuelven estúpidas entusiasmadas con la maravilla. Espero que esto ayude.

Answer 4

Me encanta DC. Amarlos.

Sin embargo, me veo obligado a admitir que históricamente a menudo no son relevantes. Considera lo siguiente: ¿Dónde vive Spiderman? Spiderman vive en la ciudad de Nueva York, Nueva York. Es un niño promedio de su calle que se ocupa de problemas reales Y tiene aventuras increíbles.

Ahora, ¿dónde vive Superman? Superman vive en Metropolis, una ciudad ficticia donde los robots gigantes caminan por la calle cada semana.

Sí, los robots gigantes atacan a Spiderman de vez en cuando, pero el enfoque es diferente. Marvel fundamenta sus historias en la realidad y el dolor y el sufrimiento. DC Comics, aunque a menudo es fantástico, está basado en lo fantástico y lo ficticio.

Para entender lo que quiero decir, considérese 1963.

En septiembre de 1963, Marvel estrenó los X-Men. Una historia sobre un grupo de adolescentes que tratan con hormonas, aplastamientos y prejuicios desenfrenados mientras luchan para proteger un mundo que realmente los odia solo por haber nacido diferente. Su archivillano no es un villano que gira bigotes, sino un tipo que ha sido tan golpeado por el mundo que solo quiere romper todo lo que ve. Esto es en 1963 … ya que el movimiento de los Derechos Civiles está en todas las pantallas de televisión y los adolescentes están empezando a rebelarse y fumar hierba. Si fuera un niño en los años sesenta, esta portada me hablaría:

Entonces, ¿qué estaba haciendo Superman en octubre del 63, solo un mes después? ¿Estaba luchando contra el racismo? No (pero con toda justicia lo hizo en un momento dado) ¿Pero estaba comentando sobre la angustia interna de su núcleo de lectores? ¿Discutir los conflictos inherentes que viven en la vida de todos los jóvenes? No. El superhombre de los años sesenta, como sucedió tantas otras veces en DC Comics, se escapó de la realidad fundamentada que sus lectores tuvieron que sufrir. No se estaba dirigiendo a la vanguardia de los males de la sociedad.

Estaba teniendo una pelea con los puños al descubierto con un millonario malvado en un planeta alienígena en lo que parece ser una granja o algo así.

Y ese es … el quid del problema que DC siempre ha tenido y sigue teniendo. Solo puedes pasar tanto tiempo en su mundo antes de que necesites tomar aire. Marvel te puedes perder en un poquito.

Si piensa que no fue un problema general de la empresa para DC durante tanto tiempo, esto es lo que Batman estaba haciendo en 1963:

¿Y la Mujer Maravilla, durante el inicio del Movimiento de Liberación de la Mujer, como amas de casa e hijas estaban redescubriendo sus poderes?

Luchando contra un robot.

Sobre un chico

No sé quién escribió esto, pero quiero sus drogas.

Answer 5

La premisa es miope.

Las Publicaciones Aliadas Nacionales, que se convertirían en DC, ciertamente hicieron rodar la pelota. Con Action Comics # 1 (1938), le dieron al mundo Superman, el primer verdadero superhéroe. Con Detective Comics # 27 (1939) le dieron al mundo Batman. Esos dos personajes han inspirado a casi todos los superhéroes que se han creado desde entonces.

Pero decir que todo lo que hizo Marvel fue simplemente copiar los personajes principales de DC no está informado.

En 1962, Amazing Fantasy 15 (la primera aparición de Spider-man) puso en marcha un cambio sísmico en el mundo de los cómics y fue un cambio para el que DC Comics no estaba preparado. Durante veinticuatro años, DC se quedó atrás de Marvel mientras Marvel redefinía los tipos de historias contadas en los cómics y la naturaleza de los personajes en los cómics. Stan Lee escribió personajes que eran defectuosos y neuróticos, al igual que los lectores. A Peter Parker le preocupaba la escuela secundaria, Matt Murdock tenía una culpa católica y Tony Stark tenía un problema con la bebida. Durante estos años, Marvel prosperó y construyó una nueva audiencia para cómics en estudiantes universitarios. Crearon fuertes historias de relevancia social con libros como X-Men que brindan alegorías a las minorías. No fue hasta que Neal Adams dejó Marvel y se fue a DC que ideas similares comenzaron a filtrarse allí, como su libro de Green Arrow / Green Lantern de conciencia social que hizo con Denny O’Neil.

DC fue incluso estático con su obra de arte. Estilos de la casa se hicieron cumplir. Incluso un artista tan venerado como Jack Kirby encontró que sus caras de Superman eran borradas y rediseñadas por otros artistas porque no se ajustaban a los estilos de la casa. Mientras tanto, en Marvel, artistas como Steve Ditko y Jim Steranko estaban experimentando con obras de arte eclécticas e incluso psicodélicas, una vez más atractivas para el público universitario.

Teniendo un universo de personajes más joven, Marvel podría ser más ágil. En 1986, DC se sintió tan limitado por su medio siglo de continuidad que realizaron un reinicio a través de la línea surgido de una miniserie llamada Crisis en las Tierras Infinitas.

Si bien es justo decir que los universos cómicos de hoy no existirían sin ese trabajo temprano en DC, es totalmente injusto decir que los personajes como Spider-Man y X-Men son copias.

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Todo lo dicho, la “obsesión” con Marvel, hoy, realmente tiene poco que ver con los cómics, ellos mismos. Son las películas las que han captado la atención de un público que nunca ha leído un cómic. Marvel ha tenido un gran éxito en sus esfuerzos cinematográficos desde que salió la primera película de X-Men, hace diecisiete años. Marvel Studios ha tenido éxito porque ha seguido el dicho de “si no está roto, no lo arregles”. Han estudiado el material de origen, han identificado el motivo por el que ha permanecido popular durante medio siglo y lo han interpretado para el pantalla de plata. Y lo han hecho a un ritmo constante, trayendo a la audiencia a Iron Man, Captain America, Thor, Black Widow, Ant-Man, Doctor Strange, los Guardianes de la Galaxia, etc.

DC, por otro lado, no ha sido apreciado por sus amos corporativos en Warner Brothers. En 1978, brillantemente nos hicieron creer que un hombre podía volar y demostraron que un superhéroe en mallas podía ser aceptado en la gran pantalla. Siguieron eso poco más de una década después con un Batman que era genial e imponente, en Batman (1989). Dieciséis años más tarde volvieron a tener éxito al darle a un director de moda llamado Chris Nolan las riendas de Batman. Pero desde entonces, mientras Marvel ha desarrollado sin problemas el mundo y ha creado productos que satisfacen a la multitud, Warner Brothers ha tropezado confundido sobre qué hacer. Quieren hacer lo mismo, pero no pueden soportar la idea de que las personas digan que están copiando a Marvel, por lo que han intentado trabajar al revés. Nos dieron una película sobrecargada e incoherente que intentó presentar a todos en lugar de alimentarnos en dosis constantes, como Marvel. Y permitieron a los directores presentar esos personajes de la mina de oro en formas retorcidas que no representan lo que hizo que esos cómics fueran tan exitosos y eternos.

Siempre hay esperanza (bueno, no en las películas de Snyder), pero espero que Warner logre su actuación cinematográfica. Han demostrado cómo hacerlo bien con sus series de televisión. Quizás aprendan de ese éxito y recuperen la corona cinematográfica.

Answer 6

Permíteme presentarte a los Cuatro Fantásticos.

Fueron el primer cómic de Marvel conocido como un cómic de Marvel (aunque la compañía existía en varias formas antes, y muchos personajes importantes son anteriores a los Cuatro Fantásticos, el debut de FF es la creación de Marvel como la conocemos).

Míralos. Sólo míralos.

1. La cosa es un monstruo. Antes de los Cuatro Fantásticos, puedes ver la moralidad de un personaje más o menos al mirarlos. Superman, Batman, Wonder Woman, etcétera, eran seres humanos extremadamente atractivos. El héroe más monstruoso de DC en ese momento era el cazador de armas marciano y él era un cambiaformas. Los Cuatro Fantásticos tomaron el monstruo y lo convirtieron no solo en un miembro valioso del equipo, sino en el miembro más popular del equipo.
2. Susan y Johnny Storm, huérfanos que son realmente huérfanos. Ser huérfano es un tropel común de historias de superhéroes. Batman es un huérfano. Pero la historia de Susan y Johnny es realmente acerca de lo que significa ser un huérfano. A diferencia de Batman, no es una motivación trágica para la venganza, es el sacrificio, el resentimiento y el amor. La madre de las Tormentas murió, su padre estaba en prisión y Susan tuvo que convertirse en el tutor de Johnny. Ella dejó de lado sus propios sueños para criarlo. Y su relación es increíblemente volátil. porque los dos retroceden en una dinámica madre / hijo y se resienten por ello, y, sin embargo, son increíblemente cercanos y se aman mucho. Es este tipo de relación profunda y rica que no tiene nada que ver con los superhéroes lo que Marvel innovó.
3. Susan Storm y Reed Richards, un matrimonio hecho en la ciencia. Reed y Sue tuvieron un romance rocoso y tumultuoso. Reed la ignoraría, incluso si él la amaba. Susan tenía un ojo que se preguntaba. Se separaron. Se reconciliaron. Se casaron. Se separaron. Tenían hijos Su matrimonio se arruinaría y emergería más fuerte que nunca. Nada de esto existía en DC. Superman todavía estaba haciendo bromas en Lois Lane cuando Reed y Sue se casaban. Marvel colocó una telenovela directamente de sus cómics románticos de la época como componente central del cómic.
4. En esa nota, los Cuatro Fantásticos luchan, todo el tiempo. Los Cuatro Fantásticos son el mejor equipo de superhéroes en cómics. Ellos intuitivamente saben cómo trabajar juntos para resolver problemas y coordinar en confrontaciones físicas. Sin embargo, Reed ignora a Sue, Sue coquetea con otros hombres, Sue y Johnny discuten sobre cosas insignificantes, Ben se enoja con Reed, Johnny y Ben se hacen bromas el uno al otro. Los conflictos duran un par de paneles para arcos de historias completas, pero el hecho es que luchan y se resienten entre sí tanto como cualquier familia. Eso no es algo que la Liga de la Justicia de América estaba haciendo. Un héroe no era alguien que era desagradable y enojado, y siempre peleaba, como si los Cuatro Fantásticos permitieran que sus personajes lo fueran. Batman y Superman no tuvieron la obvia caída sobre sus visiones del mundo hasta los años 80.
5. ¿Fíjate cómo me refiero a ellos por sus nombres? Reed, Sue, Johnny, Ben. Si bien tienen nombres de superhéroes, en particular no los usan mucho. Y el mundo entero sabe exactamente quiénes son. No hay identidades secretas. Las identidades secretas fueron incorporadas al género de Superman, y ni siquiera cuestionamos la cantidad de estupideces que hacen los superhéroes en los cómics, la televisión y las películas para proteger sus identidades secretas. Y los Cuatro Fantásticos no los tienen. No los quieren, no los necesitan.
6. Y mira esos uniformes. Cuando los Cuatro Fantásticos debutaron, no tenían disfraces, solo ropa normal. Eventualmente, después de unos pocos episodios obtuvieron sus uniformes clásicos, pero incluso así fueron, como se puede ver, más trajes que cualquier otra cosa. Ropa práctica para científicos e ingenieros que iban a pasar la mayor parte del tiempo construyendo y arreglando cosas. No eran el tipo de disfraces ornamentales que usaban los personajes de DC.
7. No son superhéroes, son científicos. De acuerdo, Reed es el único científico oficial, pero como grupo, su principal objetivo es expandir el conocimiento humano. No están sentados a la espera de que ocurra el crimen. De hecho, a ellos realmente no les importa el crimen. Si están en Manhattan y el Mole Man ataca, harán algo al respecto. Pero sobre todo son exploradores de lo desconocido. Y gran parte de sus aventuras comienzan no con el plan de un villano, sino con Reed decidiendo construir un portal a la Zona Negativa o al Microverso.
8. En esa nota, Reed es responsable de ellos. Los Cuatro Fantásticos no obtuvieron sus poderes al nacer con ellos (a la Superman o Wonder Woman) o algún trágico accidente. Los consiguieron debido a la arrogancia de Reed. Desde el principio, el ostensible héroe del cómic fue un tipo que, con toda su inteligencia, hizo algo monumentalmente estúpido y arruinó las vidas de su mejor amigo, su novia y su hermano. Defecto ni siquiera comienza a cubrir lo que sucedió.

Todas estas cosas fueron innovaciones completamente nuevas que los Cuatro Fantásticos introdujeron en los cómics. En realidad, se han vuelto tan ubicuos que la mayoría de la gente ni siquiera se da cuenta de lo revolucionarios que fueron los primeros 100 cómics. Fue un cambio sísmico en todo lo relacionado con el género de los superhéroes, uno que nada más fuera de la creación de Superman ha tenido nunca en el género. DC (y Image, y Marvel en sí) han estado copiando los Cuatro Fantásticos desde entonces.

Answer 7

Mitología versus ficción mortal.

En un género que está arraigado en la realización de la fantasía, la mayoría de los personajes de DC son particularmente fantásticos. Superman ES el súper hombre arquetípico con poderes divinos, Batman ES el hombre arquetípico lo suficientemente rico para hacer cualquier cosa.

Podrías argumentar que los personajes de Marvel son similares; Iron Man es fácilmente tan irrealmente rico como Batman (si no más), por ejemplo. La gran diferencia es que DC desde un punto de vista de la narración de historias tiende a lidiar con absolutos no escalables. ¿Qué tan fuerte es Superman? Tan fuerte como la narrativa requiere que sea. Él es el más fuerte. ¿Qué tan rápido es el flash? Mitológicamente rápido. Es más rápido que la teletransportación instantánea en una historia. Es el mismo tipo de lógica que ves en la mitología clásica; ¿Qué tan fuerte es Hércules? Más fuerte que cualquier dios. El más fuerte que hay. ¿Qué tan rápidos son Hermes o Hermod o cualquier otro “dios veloz”? Son los más rápidos que hay. Tan rápido como necesitan ser.

Ahora, eso no es necesariamente una desventaja. Los poderes de nivel narrativo son útiles si cuentas historias que no se centran en ellos. Grant Morrison tuvo una carrera en JLA en los años 90 que redefinió las cosas; Los JLA existen para enfrentar amenazas a nivel planetario. ¿Por qué está Batman en el equipo? Porque el JLA es muy fuerte en potencia de fuego y necesita un pensador. Y lo usó para contar historias a nivel de mitología. Y fue glorioso . Ves cosas similares como la carrera de Geoff Johns en Green Lantern; los niveles de poder involucrados no importan porque no está contando historias a nivel del suelo. Está contando historias a nivel mitológico. Y de nuevo, glorioso .

El problema es que cuando intentas hacer que las historias a nivel de mitología funcionen a un nivel humano, comienzan a desmoronarse. Se deforma tu capacidad de suspender la incredulidad. Y ese es un problema que siempre han tenido los cómics. La “Edad de Plata” se define en parte por la incapacidad de hacer que cada vez más el nivel de poder mitológico funcione con problemas a nivel del suelo. La relevancia (y la incapacidad de las empresas estadounidenses para tomar decisiones sensibles con respecto a la relevancia que resultan en problemas de “episodios muy especiales” que de otra manera no funcionan) se convierten en un problema. Y por todas esas razones, DC se asocia frecuentemente con la Edad de Plata más que Marvel.

Pero recuerda … DC gobernó el gallinero en aquellos días. En la Edad de Plata, la gente quería historias fantásticas que los distrajeran de las cosas reales que los asustaban. La guerra fría estaba en marcha, la aniquilación nuclear era una posibilidad muy real y genuina. La mitología no complicada era bienvenida.

Marvel, por otro lado, siempre ha tendido a centrarse menos en los niveles de poder mitológico y más en el drama dirigido por el personaje. Spider-Man siempre ha estado tan interesado en los problemas de disfraz de Peter y en cómo sus poderes no hacen que su vida sea mejor (y de hecho los complica enormemente). Fantastic Four es tanto un drama familiar con un personaje como The Thing que desesperadamente quiere ser normal como una historia de ciencia ficción. X-Men se basó en las tensiones raciales que surgieron en los años 60. Thor fue un drama de Shakespeare francamente. Tony Stark se basó en Howard Hughes, y su historia de origen estaba profundamente vinculada a la Guerra de Vietnam en la versión original, por lo que su comportamiento autodestructivo se ha explorado profundamente. Incluso el paladín del grupo, Capitán América, ha sido utilizado para explorar los problemas del patriotismo contra el jingoísmo, el idealismo contra el cinismo y el realismo en el mundo real.

Ahora … Lo que hace grande a DC es que puede contar bien las historias mitológicas. Sobre todo porque la mayoría de sus arcos de historias son mitológicos y totalmente increíbles a nivel del suelo. No pueden profundizar en historias realistas basadas en personajes muy bien o muy fácilmente. Por cada virtuoso que lo obtiene como Geoff Johns o Grant Morrison, tienes una docena de errores o fallas que no pueden trabajar una historia a nivel mitológico.

Por otro lado, mientras Marvel domina los problemas interpersonales a nivel humano, se le hace difícil escalar de manera realista. No es casualidad que la MCU se esté convirtiendo en una historia de Infinity Gauntlet; es la única historia de “nivel mitológico” que realmente derribaron del parque. Pero tenga en cuenta que la mayoría de los personajes de la MCU han sido fuertemente desactivados en comparación con sus homólogos de cómics para que sea más fácil contar el drama a nivel de los personajes.

Y, francamente, el drama impulsado por los personajes es lo que la gente quiere en este momento. Te garantizo que cuando volvamos a querer cosas fantásticas a nivel de mitología, DC volverá a estar en la cima.

Answer 8

Shhhh niño…. Shhh….

Lo creas o no, Marvel tiene algunas cosas bastante originales!

¿Marvel tuvo el primer héroe NUNCA para tener vuelo? ¡Namor el Submariner tenía vuelo, mientras que Superman todavía estaba de vuelta saltando edificios altos en límites individuales! DC robó el vuelo de Marvel!

Mientras hablamos de Namor, hablemos de Aqua-Man … Sí, Marvel llegó primero. DC robó el rey de la Atlántida de Marvel!

Ahora vamos a cambiar de dirección … ¿alguna vez has oído hablar de HIVE? ¿La empresa del mal tecnológicamente avanzada? Marvel tenía AIM antes de eso. ¡DC robó el grupo de científicos malvados de Marvel!

Mientras hablamos de grupos malvados, has oído hablar de Hydra, ¿verdad? Probablemente no hayas oído hablar de Kobra, pero es casi lo mismo que Hydra. Ahora adivina qué vino primero? DC robó el grupo Big Baddies de Marvel!

Todo el mundo conoce al Capitán América, ¿verdad? (Si no sales de debajo de la roca). Pero estoy dispuesto a apostar que no has oído hablar del atontado intento de DC de su propio Cap, Gaurdian. DC robó el Escudo de Marvel de Marvel!

Usted sabe la avispa ¿verdad? ¿Poco (muy poco), encogiéndose, superhéroe femenina, interés por el amor con un científico hombre que se está encogiendo? Es posible que hayas oído hablar de Bumblebee y, si no, imagina una versión de DC de lo que acabo de describir. ¡DC robó a la Mujer Voladora Encogida de Marvel!

Una vez más, probablemente nunca hayas oído hablar de Rampage, pero has oído hablar de Hulk. Persona normal, siempre y cuando no los enojes, porque si los enojas, su piel se vuelve de un color poco natural y se convierten en una bestia supercontraída. Sí, Hulk fue hace casi 10 años. ¡DC robó el monstruo furioso lleno de furia de Marvel!

Ahora la lista continúa y, desafortunadamente, mi batería no. Pero ahora voy a responder a tu pregunta. La gente como Marvel tiene superhéroes que DC no tiene. Del mismo modo, a la gente le gusta DC porque tiene superhéroes que Marvel no tiene. Obviamente, ambas compañías se roban héroes entre sí, pero el original es casi SIEMPRE mejor.

Otra razón por la que la gente prefiere Marvel en vez de DC es por los medios que crean. ¡Marvel tiene películas de acción en vivo que superan todo lo que DC ha hecho hasta ahora! Pero una vez más, la gente también prefiere DC para sus medios de comunicación. ¡DC es conocido por sus series de televisión animadas y series de televisión de acción en vivo! Ambas compañías tienen diferentes recursos para diferentes personas.

Declararé que amo a ambas compañías. Mi superhéroe favorito es de DC. Sin embargo, si me obligaran a elegir, elegiría a Marvel, solo porque, mientras que DC tiene mi héroe favorito, también tiene mis 4 héroes favoritos de MENOS. Marvel también tiene mis héroes favoritos segundo, tercero y quinto, y ningún héroe que he encontrado me disgusta. Otra razón por la que no me gusta DC es por el exceso de poder con que hacen a sus héroes, y no voy a entrar porque no tengo la vida útil de la batería.

En conclusión, sí, Marvel ha robado algunos héroes de DC, pero DC también ha robado algunos héroes de Marvel. No seas rápido para juzgar, y no tengas una actitud tan parcial. La gente prefiere sus compañías por diferentes motivos y, algunos les gustan y otros odian a ambos. Eso es A-Está bien.

¡Espero que esto ayude! ^ _ ^

Answer 9

Marvel no copió personajes de DC. TBH DC tiene una base de fans más grande y crecí viendo más series animadas de DC que Marvel. Pero entrando a principios de la década de 2000, estas cosas sucedieron para Marvel.

1. Spider Man 1, 2 y 3

Estas son consideradas entre las mejores películas de superhéroes que se hayan hecho (no la tercera). Estos fueron amados por el público y la crítica por igual y allanaron el camino para muchas películas futuras.

2. X-Men Universe aka Wolverine y Deadpool

Todas esas películas de X-Men presentaron al mundo mutantes imperfectos que solo querían sus derechos. Con Deadpool y Days of Future Past, se estableció un nuevo estándar para las películas.

3. MCU

Entonces Marvel hará que esto suceda, 64 personajes en una sola película contra Thanos. Además, Marvel cambió sus historias para no retratarlas como perfectas, pero son imperfectas.

No olvidar la guerra civil

4. Además, hay numerosas series de televisión.

Honestamente, las tres fases de Marvel y cómo se abrió camino en su Universo son increíbles. Sirvió bien a los críticos y atrajo a los aficionados de todo el mundo para recaudar miles de millones en la taquilla. Ha generado un gran atractivo y confianza en que incluso el Doctor Strange escapó de la controversia del blanqueo para ganar mucho dinero y ser aclamado por la crítica.

Además, MCU es alegre.

A ver que ha hecho DC.

1. La mejor trilogía de la historia (incluida The Dark Night, una de las mejores películas jamás realizadas)

2. Un hombre de acero bastante aburrido

3. Un enorme decepcionante Batman v Superman

4. El escuadrón suicida, otro malo.

5. Pero realmente buena serie de TV

Así que Marvel desarrolló básicamente la confianza en mucho tiempo. Además, Fox también hace películas que son propiedad de Marvel. Marvel acaba de hacer una mejor presentación y estrategia de mercado.

Lo que llamas obsesión es en realidad fenómenos de la cultura popular y puedes negarlo, pero estará allí hasta que Marvel siga haciendo buenas películas.

DC tiene héroes mucho más grandes y clásicos con gran atractivo, pero su ejecución es realmente deficiente. Marvel nos presentó a los guardianes de la Galaxia, en la que la mitad del mundo era desconocida, pero terminó con más de $ 700 millones en todo el mundo.

Answer 10

Por lo que leí a lo largo de los años, parecía que una gran diferencia entre DC y Marvel era que Marvel hizo un trabajo mucho mejor humanizando a sus personajes, mientras que DC solo les dio superpoderes y los envió a la batalla.

Por ejemplo, mire a Spider-Man: no solo es un nerd, sino que tiene que cuidar de la tía May, y todavía tiene tareas escolares por hacer. ¿Cuántos jóvenes adolescentes varones se identificarían con eso? Ciertamento lo hice. Luego están los X-Men, donde una de las líneas principales de la historia es el prejuicio y la persecución en su contra por parte de personas “normales” porque son mutantes: casi grita que es una metáfora del racismo que enfrentan los negros y otras razas. Mire los desafíos que, por ejemplo, los Cíclopes enfrentan no solo en la batalla, sino en la vida normal: si se desprenden esos lentes de color rubí, su seguro de responsabilidad (asumiendo que tenga alguno) se va al diablo.

DC, por su parte, se negó a explorar cualquier tipo de argumento “mutante”: sus héroes siempre obtuvieron sus poderes de otras maneras, pero no por el tipo de mutación que Marvel usó. Sí, algunos de los héroes de DC fueron humanizados correctamente. Batman y Superman son los dos mejores ejemplos, pero ¿qué pasa con Flash? ¿Mujer Maravilla? Aquaman? ¿Linterna Verde? ¿Flecha verde? A medida que pasaba el tiempo, DC tomó grandes pasos para hacerlos parecer más humanos … pero no empezaron a humanizarse desde el principio como lo hicieron muchos de Marvel.

Y es esa “humanización” que nos permitió a muchos de nosotros identificarnos mucho más fácilmente con los héroes de Marvel que con los de DC.

Answer 11

Supongo que está hablando de MCU, no de cómic o animación, porque las reglas de DC en Comic y Animación. Vamos a este acuerdo

Déjame decirte por qué.

La mayoría de los personajes principales de DC son muy poderosos. Ellos son literalmente Dios. Cuando se trata de una película, un héroe fuerte no tiene mucho impacto, a menos que tenga un villano más fuerte. Superman, Flash, Wonder Woman son tan poderosos que no logran gobernar la película. Porque en la película nos encanta ver al héroe más débil para vencer al villano más fuerte de alguna manera: habilidades, estrategia, suerte, etc. Recuerda cómo Batman gana nuestro corazón.

Esto es lo que la maravilla ha aprendido. Hacen su carácter más débil. El Capitán América no es tan fuerte, pero su ideal es su superpotencia, eso es lo que lo convierte en un héroe. El hombre de hierro, aunque es un narcisista egoísta, es un filántropo, ama a los humanos y es un genio, eso es lo que lo convierte en un héroe, no porque sea rico (a diferencia de Batman).

Los personajes de Dc son héroes debido a su fuerza: Superman porque él es un krptonion en la tierra, la Mujer Maravilla porque tiene una súper fuerza, un Lasso lleno de poder, un escudo poderoso, todo es poderoso para ella. Flash, más rápido que la luz, amigo que es muy muy fuerte.

Answer 12

La gente no está obsesionada con MARVEL. Están obsesionados con las películas de Marvel. Al mundo en general no le importan los cómics de MARVEL o la compañía en general. Lo mismo ocurre con DC. La compañía no es nadie, pero los personajes son definitivamente el gran atractivo. Y Stan Lee. Solo para demostrar lo mucho que a la gente no le importan las compañías de cómics, pregúntele a alguien que no lea cómics de quién es Stan Lee o quién creó a Superman, quién inventó los cómics, o qué piensan sobre el próximo Hombre araña y Pelicula de batman Dirán que Stan es el tipo cómico que está en todas las películas de cómics, incluso pueden preguntarle si creó a Superman, y estarán encantados de ver a Spider-Man y Batman en una película juntos. Lo único que se maravilla de copiar es el libro del equipo. Stan no tuvo que buscar inspiración en DC. Todo lo contrario: Jack Kirby dibujó a Spiderman como un musculoso y Stan no quería eso en absoluto. Marvel estaba cerca de la calle antes del 62, pero el nombre era diferente. Había libros de ciencia ficción con superhéroes desde los años 40, y la mayoría no se parecía en nada a Superman. Demonios, todos los nuevos conceptos de Marvel eran completamente diferentes de DC en los años 60. Ninguno de los nuevos héroes podía volar a menos que tuvieran alas. Casi nadie tenía capa, excepto los villanos. Y todos se congregaron es el CIUDAD DE NUEVA YORK más infestado de crímenes jamás concebido. Gotham se parece a Metropolis en comparación con Marvel’s New York. Pero estoy divagando: la gente ama las películas. Y es sobre todo el UNIVERSO CINEMATICO MARAVILLOSO. Por supuesto, los X-Men y su marca también son populares, pero con la tercera parte de las películas “extrañas” (la última parte de cada trilogía y la película inicial de Wolverine) no es tan anticipada como la MCU. Y otra cosa: las personas aman las franquicias y los universos compartidos. Creo que Star Wars comenzó de esta manera, pero Marvel lo perfeccionó. Simplemente tomaron lo que Stan hizo con el cómic de Nueva York y lo llevaron a la pantalla grande. Tampoco hace daño que las películas, si bien son predecibles, sean entretenidas y estén bien hechas. Los directores intentan decir que es porque Marvel se aseguró de que fueran buenos, pero realmente se trata de guiones, actores y dirección. DC tuvo eso en las dos primeras películas de Superman, las dos primeras películas de Batman y la trilogía de Nolan Batman. Y aunque he disfrutado de todas las películas de cómics de DC, puedo ver por qué algunas personas no lo hicieron. Pero entonces, no se olvide de que las primeras dos grandes películas, Iron Man 3 y la recientemente difamada serie Iron Fist no fueron bien recibidas por la gente. No son todas las rosas, pero es todo Verde porque cumplieron con el lado del dinero, pero no con el elogio de la crítica. Y TODOS ESTÁN ESPERANDO A LA MARAVILLA DE LA MUJER Y LA JUSTICIA.

Answer 13

Tradicionalmente, DC hace héroes que a veces pretenden ser humanos normales y Marvel hace humanos defectuosos que a veces se visten de disfraces y actúan heroicamente.

No hay nada de malo en ninguno de los enfoques, pero DC brilla cuando se acercan a sus personajes como mitología y símbolos, y Marvel brilla cuando se acercan a sus personajes como personas con poderes y habilidades que introducen nuevos problemas en sus ya complicadas vidas.

Por lo general, una está mejor servida por una tendencia cambiante que la otra … suponiendo que ninguna de las dos tiene la fortaleza de mantener el rumbo y hacer lo mejor para sus personajes.

Answer 14

Lo que Stan Lee, Jack Kirby y el resto hicieron en Marvel en los años 60 fue muy diferente de lo que DC había hecho antes.

Obviamente, hubo una gran influencia de los superhéroes de DC originales, pero lo que hizo a los títulos de Marvel diferentes en ese momento fue que los personajes eran más realistas y fáciles de relacionar. Lee los primeros cómics de Spider-Man y podrás ver la influencia de los años de escritura de cómics románticos de Stan; es una telenovela sobre este niño y su desordenada vida amorosa tanto como sobre sus asombrosos poderes de araña y la guerra de un hombre contra el crimen.

Esto era muy nuevo en ese momento. Aunque Superman tenía a Lois Lane y el resto, apoyaban a los miembros del elenco y solo estaban allí para impulsar el plan del superhéroe. En Spider-Man era a menudo al revés; la historia era sobre cómo ser un héroe estaba arruinando sus posibilidades con las chicas en su vida.

Marvel también tenía un estilo de narración más orientado a la acción. Los villanos eran mucho más coloridos y sofisticados (y con superpoderes, Luthor – Superman nunca fue una pelea justa) y cuando los héroes se encontraban, se peleaban entre sí, lo que fue emocionante para los fanáticos que siempre se estarían preguntando “Quien ganaría en una pelea entre …”

Y, por supuesto, en poco tiempo, DC estuvo haciendo la mayoría de las mismas cosas hasta cierto punto.

Answer 15

Bueno, DC pudo haber marcado el ritmo con Superman, Batman y Wonder Woman al principio y luego dar a luz a sus otros personajes de cumplimiento de deseos en la línea … sin embargo, fue Marvel la que cambió el juego al darnos personajes que tenían defectos y tenían problemas relacionados con poseer poderes asombrosos, y los lectores podrían identificarse con ellos al menos psicológicamente. Así que no, Marvel definitivamente no copió nada de nadie.

Answer 16

Nunca olvidaré la primera vez que leo un cómic de Marvel. Tenía 11 años y mi padre me compró una copia de Tales to Astonish. Fue el problema donde Ant-Man se convirtió en Hombre Gigante. Había algo sobre los personajes y especialmente sobre el arte (Jack Kirby) que atrajo mi interés. Me di cuenta de que la editorial era Marvel Comics. Así que empecé a buscar más. Descubrí Los Vengadores, Los Cuatro Fantásticos, Spider Man, Iron Man, The X-Men. Yo estaba completamente enganchado. Estos personajes tenían personalidades, tenían problemas, tenían humor.

Answer 17

Sí, realmente no puedes vender eso. Spider-Man, Captain America, Namor, Iron Man, Fantastic Four y Hulk no eran solo copias de los personajes principales de DC. Y actualmente Marvel tiene la clara ventaja de poder hacer películas de superhéroes que no apestan.

Answer 18

Tienes razón. Soy un fanático mucho más grande de Arachnid-Man de DC que de Spider-Man de Marvel. Lástima que su nombre no sea tan pegadizo como Spider-Man, de lo contrario, estoy seguro de que tendría un gran acuerdo de franquicia.

Lo mismo ocurre con el Capitán Canadá y el Hombre de óxido férrico.

Oh, esos no existen?

Bueno, al menos todos los personajes de DC son originales.

Espera, ¿Aqua-man fue una estafa del Namor de Marvel?

Las preguntas no deben comenzar con una premisa falsa.

DC y Marvel BOTH tienen caracteres originales y han tomado elementos prestados unos de otros.

Answer 19

Porque DC es más del lado emocional de los cómics, mientras que Marvel es el lado más divertido y liviano. Y la mayoría de las veces Marvel tiene más eventos como Infinity War y me gusta a menudo.

Answer 20

Bueno, en primer lugar, Marvel no copió a todos los grandes héroes de DC, y los que sí copiaron no son tan populares. Pero la razón por la cual Marvel es el centro de toda la atención es porque ha estado haciendo más apariciones que DC, como las películas y demás. Además, las apariciones son muy impresionantes. Así que no es como que solo abofetean cosas y lo llaman un día.